« J’ai beaucoup aimé que des enfants soient sur scène et que ce ne soient pas des adultes qui jouent le rôle d’enfants. Ça donne de l’enthousiasme. On voyait que les comédiens étaient contents d’être sur scène » (Norma, 8 ans)
King Lear Syndrome est une adaptation explosive et bien vivante d’une partie de la pièce de Shakespeare. L’écriture, la mise en scène jouent avec la multiplicité de genres, de mises en abîmes théâtrales, d’anachronismes. Une hybridation de textes classiques et contemporains pour aborder frontalement la problématique sociale de la vieillesse, « toute cette expérience mise sous silence »… dans des Ehpad.
« Ce n’est pas une comédie », « ce n’est pas une tragédie », nous prévient l’une des comédiennes au début de la pièce ; c’est une tragi-comédie, une dystopie férocement drôle.
L’avarice n’est que le symptôme d’une maladie plus grave. Si cette maladie c’est la vieillesse, on sait déjà que nul ne pourra lui échapper.